《狂蟒之灾》，是许多人的童年阴影。

在年，以万美金的预算，狂砍亿美元的票房。

可谓是一骑绝尘。

本月初，恰巧有部翻拍美版同名同姓同类型的《狂蟒之灾》在网上播出。

该片一上线，分账票房直冲TOP2，上映三周，票房狂砍万。

蟒蛇类惊悚片自古以来就是下饭神器。

结果我探点进去一看，差点喷饭。

这些蛇多少有点不正经：

不过你还真别说。

这特效搁网大里还真不错，除去刻意的擦边和渣剧情，这部《狂蟒之灾》真能算是国产蟒蛇类电影天花板了。

「狂蟒之灾」

Anaconda

.中国大陆

送上门的人肉诱饵

《狂蟒之灾》改编自年欧美同名惊悚冒险电影《狂蟒之灾》系列（一共四部）。

第一部中，讲述主角们深入热带雨林拍摄纪录片。

没想到被人利用来寻找巨蟒，整个团队陷入一场未知的恐怖旅程。

美版《狂蟒之灾1》

第二部中，探险队领袖比尔追寻传说中的“血兰”——一种传闻中可令人长生不老的珍稀植物。

结果发现血兰的产地，是个蛇窝……

美版《狂蟒之灾2》

第三部和第四部套路一样，但是口碑和票房都没眼看。

美版《狂蟒之灾》（）

新版《狂蟒之灾》，系列故事的基本内核没变。

讲述了一群普通人，因为意外而被迫踏上寻找巨蟒之旅。

许多镜头还认真地学习了原作：

大蛇的特效也挺有质感：

而且值得一提的是，新版《狂蟒之灾》，还借鉴了泰国网纹蟒吞人事件。

宫兰兰（夏若妍饰）和阿丽（王星辰饰）原本在个挣扎求生的马戏团里混饭吃。

直到有一天，有个叫金老板的人，以大把的钞票买下了这个即将倒闭的团，承诺带众人去泰国捞一票大的。

众人一听有钱赚，全都活络了起来，这年头，谁不想换个地方再展宏图呢？

路上，这帮人偶然救下一个叫杰夫（尹子维饰）的怪蜀黍。

结果谁成想，这哥们一登船，立马上演了生存挑战版的“野外实战”。

先是把船长（车保罗饰）干掉当鱼饵，想钓条巨蟒来玩玩。

结果一通折腾后，蟒没抓住，船给炸没了。

没了代步工具，又人生地不熟。

众人在杰夫的哄骗下，只能跟着他进了雨林，去找他口中所谓的“安全地”。

等众人到了杰夫口中的“安全地”，杰夫也露出了真面目——

一个心狠手辣的盗猎者，目的是为了捕获传说中的“猩红娜迦”（巨蟒）。

此时，金老板看准时机，也彻底摊牌了。

原本他计划是把马戏团的人卖了器官换钱，现在听说捉巨蟒更赚，立刻就投靠了杰夫，把众人当成了人肉诱饵。

最终，杰夫带着幸存的马戏团成员来到了传说中“猩红娜迦”出没的地方。

可当“猩红娜迦”真的出现时，众人才发现，他们之前面对的困境都只是小儿科......

顶级配置，却卖肉无脑

有一说一，翻拍的《狂蟒之灾》人员配置并不差。

导演项氏兄弟（项秋良、项河生），凭着个锅炉房的预算拍出帝都顶级宴会的片子，给“网大”来了个逆天改命。

从年开始，他们一口气搞出《齐天大圣·万妖之城》、《僵尸来了之伏魔夜》、《降龙大师》、《奇门遁甲》到《镇魂法师》等爆款。

项氏兄弟作品一览表

业界公认，美名其曰“网大圈里的邵氏”。

男主由“变态专业户”的尹子维饰演。

参演过《寒战》系列、《特警新人类》、《精武陈真》、《夺命金》等犯罪动作片。

尹子维作品一览表

当年《新警察故事》里一头红毛很扎眼。

如今，曾经的金牌绿叶，多年媳妇终熬成婆。

《新警察故事》中尹子维（图片来源网络）

而他的正牌未婚妻，可谓是凭一己之力开创「网大新尺度」的徐冬冬。

双女主。

夏若妍，新生代网剧专业户的野生美人。

曾出演过各类IP翻拍的网剧，比如《鬼吹灯之南海归墟》、《画皮》、《斗破苍穹》系列。

王星辰，凭借《完蛋！我被美女包围了》里的“性感辣妈”林清乐圈粉无数。

一句“不为别的，只想给浩浩一个家”，让多少宅男单身狗心痒难耐，心花怒放。

配角阵容。

汇集了一瓢水的TVB老戏骨，车保罗、骆达华......

“圈外人”乍一看，演技稳了，票房高是有道理的。

“圈内人”都知道，票房高和他们并无关系，这片还是继承了网大独有的“尿性”。

国产怪兽网大三宝：

巨怪冲天，省布省料，小学剧情。

换言之，这不是电影，这是「成人版的童话故事」。

最后能让人记住的只有——

“腿又长又细能跟台北比，穿着高跟鞋屁股晃来晃去，鱼网纱裙包裹着诱人的身体，平静湖面下乃是欲望的挺立，屏幕前的你露出诡异表情，她对你眨一眼，意思她想和你.....”

至此，本片目的达到了。

自打网大从娘胎里出来后，靠女性大尺度卖肉来整票房，造流量，搞噱头，这种事太常见。

比如，徐冬冬的《老板娘》系列。

徐冬冬那套，红战袍加黑丝高跟，简直是斩男界的“核弹”。

那动作，既能打又能舞，男人看了直接投降。

真是，“斩男不留情，徐姐称霸春”。

电影《老板娘》

比如，《唐门：美人江湖》。

全片美女如云，结果剧情比窗外的风还散，人物比路边的泥塑还简单。

网友说的好，这电影最大的卖点，就是“看美女集体卖肉”。

这哪是卖点？简直就是全片的「灵魂」。

想来这些镜头对剧情的作用是？原来是推动观众往深水区走。

整个一出戏，写的是江湖，看的却是欲场。

到了《狂蟒之灾》，光看海报就有内味，让人心跳加速，血压飙升。

说到剧情里。

王星辰饰演的阿丽是一个标准的“捞女”角色，也是标准大制作里的“辣条”，低成本高回报。

为了“观众福利”，可以说是拼了老命。

虽说是女二，戏份跟打酱油的没区别，全程就是个活生生的“色相出卖器”。

电影开篇，场景马戏团，气氛热闹非凡。

项氏兄弟，一对懂得怎么让镜头爱上女演员曲线的“真正艺术家”，在光与影的迷离舞台上，尽情展示着他们所谓的“纯粹艺术”。

这不是普通的跳舞，这是一种用身体“说话”的艺术，每一个弓腰、每一次呼吸，都在讲述一个关于诱惑和渴望的故事。

导演这是要用视觉的盛宴征服每一个观众，不论老少。

但随着剧情发展，画风突变。

一群观众，他们或许是马戏团的常年VIP，突然变身为“互动艺术”的创作者。

在他们看来，艺术是需要“触摸”才能更深刻理解的。

于是他们上前，以“增进艺术体验”为由，开始了一场没有预告的“衣服拆解秀”。

但这场戏拍出来的意思是？

随后，剧情更是荒诞到让人咂舌。

导演为了追求所谓的“视觉冲击”，居然让女演员们与蟒蛇“共舞”。

那画面，不知道是在挑战观众的心理承受能力，还是在进行某种极端的“艺术实验”。

而蟒蛇，似乎也成了这场荒唐剧的无辜受害者，从女演员胸口穿行的画面，真得让人大开眼界。

不仅如此。

导演还安排了一场所谓的“水战”，难不成是为了让女演员在水花四溅中尽显清纯？

至于演员的演技，那简直是另一番风景。

在这种不可名状的场景中，女演员们的表情管理简直可以用“历史性突破”来形容。

她们的演技既不属于悲剧，也不属于喜剧，而是开创了新的演技流派——“荒诞主义”。

话说都年了，网大的剧本还是这么有“创意+流弊”，佩服。

唯一看点

在如今这个怪兽电影层出不穷的时代，大家似乎都达成了一个默契：

剧情，可有可无。

真正吸引人的，无非就是那些惊艳你的特效、冒险中勇敢的美女、以及神挡杀神的主角。

《狂蟒之灾》的唯一看点，就是在同类型网大里，特效远远高于五毛钱。

比如《狂蟒之灾》vs《大蛇3：龙蛇之战》：

《狂蟒之灾》上vs《大蛇3：龙蛇之战》下

比如《狂蟒之灾》vs《深海蛇难》：

《狂蟒之灾》上vs《深海蛇难》下

等等。

跟原版相比，有了跨越时代的技术支持。

新版《狂蟒之灾》VS美版《狂蟒之灾》

电影中的蟒蛇动作逼真，每次出场都能让你感觉到一股寒气从脚底板直冲脑门。

每一个细节都经过精心设计，从它们的皮肤纹理到舌头的动作。

它们几乎成了恐怖的化身，让人感受到了大自然中蛇类生物的神秘与恐惧。

此外，电影的背景设定在热带雨林，透过屏幕能让你闻到雨后泥土的味道，感觉到蚊子在耳边“嗡嗡”歌唱。

他们不仅是在电脑上点点鼠标，画画图那么简单，人家是实打实地跑到雨林里去，拍摄那种你我都不愿意亲自去体验的湿热和泥泞。

至少。

敬业精神还没丢。

不过说到蛇或蟒的行动力与杀伤力，电影是纯把它们当低幼动物，把观众当智X。

金老板和阿丽尝试通过蒙被子并屏住呼吸来躲避巨蟒的桥段。

从生物学的角度来看，这是一个明显的bug（中学课本知识）。

近视度的蛇类，视觉并不是它们主要的捕食工具。

许多蛇种依赖其他感官来定位猎物。

这包括了使用蛇信子来收集空气中的气味颗粒，以及利用颚下的热感受器来感知猎物的体温。

例如，蝰蛇和响尾蛇等毒蛇拥有一种高度发达的器官，能够检测到微小的温度变化，从而在黑暗中准确地定位到热血动物。

因此，即便金老板和阿丽屏住呼吸，他们的身体仍然会散发出温度和气味。

尤其是在紧张或害怕时，人体会释放更多的化学信号，这些都是蛇类敏锐感知器的目标。

当然，电影中蛇都这么大了，视力好点怎么了，也无可厚非。

至于，片中说“猩红娜迦”作为雌蛇，可以同时交配多个雄蛇，勾起了我朋友的好奇

。

一般人认为，蛇扭成麻花就是在交配。

可在我查资料后，发现这是个误区。

其实，两条蛇头部交缠在一起，证明是两条雄蛇在打架。

蛇正常的交配，是尾部交缠在一起。

至于，1雌vsN雄，我找到了一些图，与大家分享。

最后聊聊网大

坦白的说。

《狂蟒之灾》票房可圈可点，评分勉强及格。（网大评分平均分）

其中不乏以女性形象作为卖点，可看作是制作方一场粗制滥造的「圈钱游戏」。

如同古时候的市井小民聚观杂耍，只为一时之快。

悲在，院线严选剪羽翼，片海难寻真龙腾；

喜在，网大自由育奇葩，荧屏尽显异彩生；

尺度放宽，票房随心开。

一部几百万的成本的电影，只因尺度，票房竟比院线电影还牛X。

回想年始，广电总局操刀亲为，一举下架诸多草根喜爱的网剧、网大，且宣言网生内容与院线、电视剧将共浴一标准审查之池。

此举一出，广大观者惊愕，嗟叹之声四起，一夜之间“禁片”成禁片，比如当年大火的《太子妃升职记》。

《太子妃升职记》

广电的策略，实则为一把双刃剑。

一面不愿扼杀网大之地，是影视试验场；

一面又需此等“异类”，以满足民间“饥渴难耐”的文化需求。

虽说，“审查标准同化”，实则难于天上抓月。

八载过，至今，但凡打开视频软件一瞥，网大之“香艳和辣眼程度”，似增而未减。

也难网友说网大为“中国B级片之光”。

论此，不可否认，网大题材更丰、尺度更大、创作更自由。

网络大电影《阴阳化皮》

但其中的“露肉”场景也成为众议之所。

而这里所说的“露肉”，非“露肉”本身招人非议，而是网大绝大多数不分题材，皆以此吸眼，似乎成了流量之王道。

比如动作+犯罪+“卖肉”：

上：《除恶：飞车党》 下：《东北警察故事2》

比如喜剧+悬疑+“情趣”：

网络大电影《逃学神探》

比如，奇幻+爱情+“群戏”：

上：《新画皮》下：《我不是李连樱》这根苦瓜......

比如，动作+冒险+“露肉”：

《绝色保镖》当个女保镖，也要穿

等等。

电影本身的艺术价值被极大地贬低，同时也反映了一种悲哀的文化现象：

在金钱的驱使下，一切皆可贩卖，包括艺术的尊严和女性的形象。

这，或许就是我们所处时代的一种写照。

当然，也不是说一棍子打死网大，矬子里拔将军。

你会发现，网大豆瓣评分6分以上，皆是丢弃尺度，以故事取胜的片子，其质量不输院线电影。

豆瓣6分以上的部分网络大电影

最后说一句。

当谈到网络大电影的艺术和文化价值时，很多人的第一反应往往是质疑的，认为这些作品没有什么文化和艺术性，就是“圈钱”、“洗钱”、“粗制滥造”，焉能与院线电影/电影等量齐观。

若果真如斯念，网大不宜名曰“网络大电影”，宜称“网络影视”、“网络视频”，直接且不贻笑大方，也不亵渎“电影”二字。