一、创造背景

电影《赏金猎人》的上映时间是年，正好是美国电影黄金时期的高峰期。这段时期是许多美国文化形态和艺术风格的创新时期，同时也是西部片最为兴盛的阶段之一。

《赏金猎人》与其他西部片不同的地方就在于它更关注情感和人性层面的问题，而不是只专注于动作和冒险场面。

电影在当时的社会氛围中引起了大量争议和讨论，甚至有些影评人发表了对电影的批评意见。

一些评论家指出，《赏金猎人》通过深入挖掘人性和道德层面的问题，具有了比其他西部片更强烈的情感力度和思辨意义。而另一些批评家则认为电影对于西部传统和美国精神的背离过于严重。

电影《赏金猎人》在当时的历史和文化背景下，确实引起了广泛的社会反响和争议。

它成为了当时西部片中非常具代表性和受欢迎的一部作品，也是西部片在风格和内容上全新转型的先驱之作。

二、形式元素的分析

《赏金猎人》的剧情比较简单，但非常紧凑。主角霍华德（Howard Kemp）是一个被流放到偏远山区的赏金猎人。

他和另外两名旅行者——银行抢劫犯本（Ben）、无赖（Jesse）一同前往镇子，企图将本交给当地的警察局。

三个人之间因为金钱和信任等问题而产生了矛盾，使得原本平静的旅途被推向了紧张的高潮。电影最终以霍华德与本之间的决斗结束。

导演安东尼·曼恩通过角度和光影处理来营造出不同的视觉效果。在电影开头，只有一个镜头直接捕捉到了霍华德的脸，这种特殊的拍摄方式带给我们一种紧张的感觉。

曼恩还经常运用远景、中景和近景等技巧，让观众对电影中的场景和情感有更深刻的体验。

这些音乐旋律通过表达出强烈的节奏感和感情力量来大大加强了电影的戏剧张力。在电影中，音乐也被用于推动叙事发展，例如在霍华德和本的最后一场决斗中，音乐铺陈将观众的情绪推向了高潮。

导演曼恩在电影中大量使用了长镜头，将人物的行动和情感拉得更近，从而使观众能够深入了解角色内心世界的变化。

此外，曼恩还经常采用逆光和强光等手法，让画面看起来更为复杂、引人注目。电影中也使用了很多宽广的画面，比如大片的山脉、河流和森林，这些画面使观众感受到了西部辽阔的土地和不可预测的野性环境。

电影《赏金猎人》的主题是关于信任、欲望和道德之间的博弈。电影中三个主要角色——霍华德、本和杰西，代表了不同的价值观和行为方式，在旅途中因金钱和信任等问题而产生矛盾，最后导致悲剧的发生。

这一主题与西部片常见的“黑白分明”的情节不同，更加强调人性层面复杂的内在抉择。在这个背景下，电影中的视觉表现方式、音乐和摄影手法都起到了为主题和情感营造氛围的作用。

导演曼恩通过对画面的处理以及镜头的运用，使得观众深入地感受到了角色之间的矛盾和紧张。

在霍华德和本的最后一场决斗场景中，曼恩使用的特定角度和光影处理增强了戏剧张力，让观众感受到了高潮的到来。

此外，电影中还采用了诸如远景、中景和近景等画面技巧，使得观众能够看到不同的画面和人物表情，对角色的内心世界有更深入的理解。

电影中使用的管弦乐团配乐通过强烈的节奏感和韵律感表达出角色内心的情感变化，从而加强了电影的戏剧张力。

在电影中的决斗场景中，音乐的铺陈增加了戏剧的紧张感，使得观众更加投入到角色之间的冲突中。

导演曼恩使用的长镜头和宽广的画面传递出了角色内心的深层次情感变化和西部荒野环境的野性美感，这也增强了电影的主题和情感，使得观众能够更好地理解角色的行为和心路历程。

电影《赏金猎人》通过视觉表现方式、音乐和摄影手法等元素，为电影的主题和情感构建营造了氛围。

这些元素让观众更深刻地感受到了电影中角色之间的矛盾和复杂的人性层面，从而更加投入到电影的情节中，体验西部片中不同寻常的情感与思辨之旅。

三、个人的道德与法律的冲突

霍华德这个角色代表着传统西部片中那种有自己准则的男人形象。他在电影中一直追寻着自己的道德准则，一方面要完成将本送到警局，另一方面也要保护自己的利益和生命。

然而，法律和道德并不总是一致的。在电影中，霍华德在试图将本送到警局时，却发现警局里的人其实并不重视他的行动，甚至嘲讽他的道德标准。

换言之，法律体系并没有跟随霍华德的内心信仰，这揭示了个人道德与法律的冲突。

反派本的形象也反映了法律与个人道德之间的冲突。本本身是一个银行抢劫犯，他的行为已经违反了法律的规定，但是他对自己的行为并不后悔，甚至觉得这是为了自己和他人谋求更好的生活。

从这个角度来看，本代表了一种“众口难调”的社会现象，即大众对同一种行为所持有的道德标准具有不同的认知。

电影中的其他人物形象也反映出了法律与道德之间的冲突。警察局的警员在处理霍华德送来的本时，缺乏公正和权威，这也表现了法律体系中存在的问题。

杰西这个角色代表了一种无固定准则的生存方式，他的行为可以视为违法或道德败坏，但是他所做的一切都是为了生存，这也揭示了个人道德和法律规范之间的深刻冲突。

电影《赏金猎人》通过多位角色的刻画，深度分析了个人道德与法律之间的冲突，以及众口难调、百姓难得到公正等社会现象。

电影通过霍华德、本、杰西等角色的表现，展现了法律规范常常无法保证公正与道德价值的实现，从而引发了观众对社会公正与个人观念之间的探讨和思考。

四、道德观念的转变

霍华德一开始是一个为了私利而追逐藏宝图的赏金猎人。但是在得知藏宝图会让本等恶徒危害无辜的人后，他逐渐转变为一个为正义而战的角色。

他的道德观念由自私转变为为了社会公正而行动。这一变化在他拆掉那座以虐待为乐的酒馆时达到高峰，他身体上的挑战也象征着他的精神成长。

本是一个银行抢劫犯，当初他抢劫银行是为了改善生活状况。但是在被捕后，他开始感受到自己的做法有所不妥，并逐渐转变为一个认识到自己过错的人。

他在监狱中写下了信，向霍华德表达了他的歉意和感激之情。这代表着他的道德值观发生了巨大的改变，他表现出了悔过和改过的决心。

杰西是一个为了生存而不得不为非作歹的角色。他在电影中多次出卖霍华德，但最终他也意识到自己所做的一切都是错误的，并开始帮助霍华德等人抓捕本。

这表明他的道德观念开始发生转变，最终找到了坚守正义的方向。

这些角色的道德观念的转变并不是突然发生的，而是逐渐发展的过程，受到周围环境和人物的影响。

霍华德通过看到本的罪行和警察局官员的无能而反省自己的行为；本被监禁并与全盛期的自己对比而认识到自己的错误。

杰西则渐渐意识到自己为非作歹的行为并非唯一的生存方式。这些转变的过程需要耐心和信念，以及对人性的深刻理解和探索。

电影中的人物形象的进化过程揭示了人物道德观念如何得以转变的过程，涉及到个人成长、社会环境、人性思考等多个方面。

这也使观众深切感受到身处复杂社会中，人们需要通过不断的反思和体验去探索自己的道路，挖掘人性的深度和美好。

个人道德观念的转变可以促进社会的价值观念的转变。随着越来越多的人对社会现实的反思和认识，人们的价值观念也会随之发生变化。

法律制度的完善、人权意识的提升、环境保护等方面的改善都需要个人道德观念的支持和参与。

个人道德观念的转变还可以带动社会行为的变化。个人的道德观念会影响个人的行为，而个人的行为也会影响到周围的人和社会。

一个人选择环保出行，会逐渐吸引其他人加入，将环保理念贯彻到行动中，最终带动整个社会的环保行为。

个人道德观念的转变还可以反映在社会制度和政治文化上的变迁。当越来越多的人具备更高的道德观念并且愿意为此付出努力时，社会制度以及政治文化也会相应地跟随变化。

在发展中国家，渐渐地出现了以公正和平等为核心的价值观念，这推动了政治环境逐渐民主化，经济发展也更加公正。

个人道德观念的转变可以引领社会向更好的方向发展。我们需要不断思考和探讨自己的道德观念，理解和尊重他人的道德观念，坚持正确的道德标准，并付诸实践。只有通过个人和集体的不断努力，才能推动社会的进步和改变。

五、背景定格下的角色的刻画

台词是塑造角色形象和表达角色思想的重要手段。在电影中，每个角色的台词都具有独特的语言风格和情感色彩，可以通过台词了解角色的性格、心态和价值观。

在电影《肖申克的救赎》中，安迪的经典台词“希望是一件美好的事情，也许是最好的，而且美好的事情永远不会消失”体现了他对命运的积极态度和对未来的信心。

在电影《霸王别姬》中，程蝶衣在戴上男装后行走的姿态和身姿颇具男子气概，通过这种方式突显出她不凡的个性和坚定的意志，而其困境和抉择则更加深刻地反映了当代女性的自我认同和自主追求。

情节安排也是刻画角色形象的重要手段。情节既可以呈现人物的性格、心理和行为特点，也能够反映人物在历史背景下所处的社会环境和时代背景。

在电影《让子弹飞》中，多个跨越阶层的角色被迫在一个荒僻的小村庄中生存，他们之间的矛盾和互相博弈。

体现了当代社会各类人物的相互影响和博弈状态，同时也反映出中国社会当前存在的阶层壁垒和社会关系的复杂性。

角色关系也是塑造角色形象的重要手段。角色关系可以体现人物之间的情感互动和力量关系。

在电影中，人物之间的角色关系不仅在生动有趣的同时，还深刻反映出人们在现实生活中的相互影响和交织关系。

在电影《教父》中，科里昂家族成员之间的兄弟情感、信任和背叛，揭示了黑帮家族之间的复杂关系及其对整个社会的影响。